Театральная Афиша
реклама на сайте театральный клуб третий звонок рекомендуем спектакли ссылки
Rambler's Top100


Театр на Юго-Западе
Октябрь 2018
пнвтсрчтптсбвс
    192021
22232425262728
293031    
Ноябрь 2018
пнвтсрчтптсбвс
   1234
567891011
12131415161718
19202122232425
2627282930  

НА ДНЕ
Театр на Юго-Западе
Зрительские отзывы

Просьба все замечания, касающиеся неточности в информации о спектакле, а также модерирования отзывов оставлять не здесь, а направить письмо администраторам сайта: afisha@teatr.ru

  Ирина О. 24.04.2018  
  На дне. Театр на Юго-Западе. 23.04.2018.

Спектакль поставлен аж в 1996 году. Обычно театральные постановки так долго не живут, а если не ушли из репертуара, то влачат жалкое «полумертвое» существование.
Вчера же я была удивлена тем, что «На дне» - живее всех живых. И, пожалуй, я отнесу этот спектакль в группу лучших постановок, виденных мною в этом театре (а я видела там немало и многое — многократно).

В «На дне» менялись исполнители, что обычно тоже не идет на пользу... Из первого состава — Ирина Сушина (Квашня), Тамара Кудряшова (Наташа). И еще — совершенно потрясающий, точный до движения, до взгляда, и очень красивый — Алексей Ванин (Клещ).

Еще перечислю в спектакле играющих, и те, кто знает труппу и репертуар ЮЗ, наверняка скажут: «Ого! Да это же превосходный состав, лучшие из лучших!».
О.Задорин, А.Задохин, Е.Бакалов, А.Наумов, В.Афанасьев, Г.Галкина, О.Иванова, Д.Нагретдинов, Ф.Тагиев... Правда, мощнейшее «собрание» неповторимых актеров?
Да что там — просто сидящий там, наверху, на нарах, М.Лакомкин (Алёшка), по факту, сделал половину очень мощного финала спектакля.

Да, нары.
Как же естественно, что имея театральный зал, немного похожий на подвал... или на нору (без обид: я очень люблю это маленькое театральное пространство и каждый раз потрясаюсь возможностям его трансформации)... Так вот: именно в таком зале и надо ставить двухъярусные грубые нары и играть подобный спектакль.
Вот они и играют. Вчера, через 22 года после премьеры — сильно, мощно и точно. Как в первый раз.

С самого начала, когда они все идут в полутьме (и какая музыка, боже ж мой... какая музыка!)... То ли — изгнанные из Рая Ангелы, растерявшие свои перья. То ли — дорожная пыль, которую только что с сапог стряхнуть, не заметив.
Люди-«вчера». Вчера у них была работа, семьи, кофе в постель и желтые от краски руки. Была любовь, гордость, знания, умения...
Сейчас же нет ничего, кроме этих голых нар и скуки... даже ругаются и дерутся они как-то скучно, обыденно.
А потом пришел новый человек (А.Мамонтов в роли Луки). Разбудил, взбудоражил, взбаламутил то, что в ночлежниках осадком на глубокое дно упало... да и исчез — вместе с добрыми словами и обещаниями. И — хватит ли теперь у всех сил, чтобы через беспокойство, которое во всех проявилось, выбраться со дна — на поверхность жизни?
Кое-кто ведь попробовал... да только одна в сумасшедшем доме, второй — в тюрьме, третий «на пустыре повесился».
Нет в спектакле финальной песни, а там - «я и сам не убегу, мне и хочется на волю, цепь порвать я не могу».

Впрочем, финал в юго-западном «На дне» хороший, эффектный, да и, пожалуй, более оптимистичный, чем в пьесе. Потому что задвигались все, заговорили... вроде как чего-то захотели в этой жизни. А это уже хорошо.
Может, кто-то и поднимется со дна. Хотя бы бессловесный Малыш (А.Соколов). Или сапожник Алёшка, который оплакал и погибшего Актера, и свою судьбу... Он молод — хорошо бы ему повезло!
 
  Анна 23.02.2018  
  Пьесу М.Горького "На дне" мы изучали в школе. Ну понятно как изучали, проходили, в основном мимо. Даже я, которая любила литературу, много читала, прошла мимо. Не зацепило. Может тому виной схоластический разбор по школьной программе? А может зря меня мама не отвела в Театр на Юго-Западе в то время? Хотя этот спектакль был поставлен года на 4 позже моего школьного прочтения пьесы. Не знаю, изучают ли нынешние школьники Горького, и "На дне" в частности, но в любом случае им повезло (школьникам Москвы). Есть Театр на Юго-Западе, есть светлый, пронизанный любовью к человеку спектакль, поставленный Валерием Романовичем Беляковичем.
Знаете, я очень люблю всех актеров Юго-Запада, знаю их, их роли. И всегда нахожу в каждом герое что-то характерное от личности актера. Так вот в "На дне" я видела не Алексея Ванина, не Александра Наумова, не Валерия Афанасьева, не Максима Лакомкина и других не менее любимых, а работягу Клеща, вора Ваську Пепла,шулера Сатина, Актера...Именно их, обитателей ночлежного дома Костылева. Как будто не на сцене все это происходило, а там..в прошлом веке..Где блаженная Настя(Галина Галкина) бьёт себя в грудь с утверждениями, что любовь была и будет, где она вечно ругается с Бароном (Евгений Бакалов), где словоблудит как камешки во рту перекатывает Бубнов ( Олег Задорин).. И над всей этой кипучей жизни "на дне" стоят Костылевы, властные и ничуть не сомневающиеся в своей силе, будь-то попрание закона или любви.
Я пишу светлый спектакль, хотя пьеса Горького всегда мне представлялась чем-то мрачным и скучным. На Юго-Западе по-другому. Да, мы видим на сцене ночлежный дом с постояльцами, которых согнала жизнь в этот подвал, которые бесцельно говорят разговоры,пролеживают свои койки-нары.. Но в их разговорах столько мечт. О любви (Настя), о прежней беспечной жизни (Барон), о работе (Клещ и Актер)...Несбывшихся мечт. А свет все равно есть, он в их лицах, да еще подчеркнутый белыми одеждами героев, лучами рамп-этакий рассеянный и приглушенный. И видим мы не только опустившихся нищих без работы, без семьи и дома, а именно людей-рассуждающих, спорящих, но без надежды. Пока не появляется странник Лука. Этакий перекати-поле, ласковый, незлобивый, любящий поучать и надежду-то дать. Своими речами заставляет верить, что не все потеряно, что надо верить..Да вот только кому? Во что? А это вот Лука и не говорит..Зато говорит так, что ему верят герои пьесы. И Васька Пепел, и Актер.. И что? В кульминационный момент Васька убивает хозяина ночлежки и попадает в тюрьму, его невеста избита и изуродована, все надежды насмарку, а как же вера? А вероучитель ..исчез. Вот был и нет.. Но надежду-то он зародил в душах героев. И даже циничный Сатин с воодушевлением говорит знаменитую речь о человеке, который звучит гордо. Как этот монолог прочел Валерий Афанасьев! Вот , несмотря на несостыковочки с верой от Луки, все равно веришь и воодушевляешься от этих слов. Ведь появление Луки как катализатор разбередило души этих людей. Они проснулись, стали говорить об уважении, пусть ненадолго, но появилась вера в собственные силы. И что Актер может бросить пить и вспомнить слова поэмы (ох, как играл Максим Лакомкин этот момент, когда он забыл слова..невозможно), а Васька может уехать с Наташей в Сибирь и там честно работать, и Сатин может честным работником быть, может. Ведь главное найти силы поднять голову, стать Человеком. Да, чуда не произошло. Жизнь расставила всё на свои места, но этот миг был! Забитые и падшие духом воспряли! Под грязью среди отребьев мы увидели Человека.
Мне хочется отметить каждого артиста, занятого в этом спектакле, вы настолько искренни, настолько реалистичны и прекрасны. Спасибо огромное и поклон за него! Настолько сильный спектакль! Если честно, я плакала. Ещё раз спасибо!
 
  Галина 20.02.2018  
  Все знают, что школьная обязаловка губит радость чтения на корню. А когда еще в качестве контрольного выстрела выступает учебник, поясняющий, что пролетарский писатель Максим Горький рассказывает нам про ужасы царизма и про ожидание революции, шанса выжить не остается совсем. Поэтому Горького я, конечно, как прилежная ученица, прочитала, но после школы никогда в руки не брала ни его книг, ни литературы о нем самом. Первое сомнение в его классовой ненависти к роскоши у меня зародилось, когда я увидела домик "скромного пролетарского писателя" на живописном берегу острова Капри. Это помогло мне повернуться к нему лицом и сходить в Малый театр, где несколько лет назад поставили его "Детей солнца". И вот тогда я увидела, что в его произведении нет никакой классовой вражды, что он никакой не пролетарский писатель, а поднимает вполне себе человеческие, вечные, темы. И по-другому уже посмотрела даже на такие знакомые строки: "Над седой равниной моря гордо реет буревестник..." А ведь это безумно красиво! То есть Горький - романтик.
Поэтому я с радостью отправилась в театр на Юго-Западе на спектакль "На дне". Да-да, из школьной программы.
Только вот помнила я из этой самой программы пару имен: Лука да Сатин. И всё, и больше никого, да и про них тоже ничего бы не смогла уже рассказать. Праведник Лука (А.Мамонтов) вносит в жизнь обитателей ночлежки надежду, но мне он показался каким-то ненастоящим, и когда кто-то из персонажей обратился к нему "Лукавый", я подумала, что это очень показательно.
Ибо говорит он вещи правильные ("нельзя обижать людей"), и вроде указывает путь отчаявшимся людям, но уж больно невнятный этот путь, не знает он сам толком, куда идти, и осветив начало пути надеждой, сам уходит в туман, буквально испаряется. Очень здорово это было в спектакле: вот был человек, а вот только облако пара там, где он стоял. И не приносит эта надежда никому ничего хорошего, напротив, становится хуже.
И монолог Сатина (В.Афанасьев), подхватившего мысль Луки, со своим "человек - это звучит гордо", на фоне всего происходящего звучит неубедительно.
Да, даже в этой ночлежке, где собрались люди опустившиеся и отчаявшиеся, они живут в общем обычной человеческой жизнью: любят, мечтают, пытаются работать, вырваться отсюда, вернуться к нормальной жизни. И даже их озлобленность понятна и человечна. И тем не менее человек не звучит там гордо, ибо отчаяние и озлобленность берут верх. И даже те персонажи, которые, казалось бы, более-менее благополучны, оказываются на дне. Одного убьют, вторая сойдет с ума, третий попадет в эту же ночлежку... Тяжелая вещь. И смотреть трудно. Но интересно. И сопереживаешь, и сочувствуешь этим людям, и надеешься вместе с ними. И теряешь надежду...
Больше всех жаль Актера (М.Лакомкин), молодой, красивый, талантливый, и поверил ведь Луке, и вот что из этого получилось...
А еще я все время останавливала взгляд на Клеще, как же замечательно играл его Алексей Ванин. Роль не слишком обширная, но сыгранная филигранно, он прямо жил там, на сцене. Браво.
Лично для меня стала подарком и сегодняшняя замена в актерском составе: играл Алексей Матошин, пусть небольшую роль, Алексея-сапожника, но его и в небольшой роли не заметить невозможно. Помню его еще по "Комнате Джованни", вынувшей у меня всю душу.
Но главным, центральным персонажем спектакля для меня был никто иной, как Васька Пепел, "вор и сын вора". И он поверил Луке, и для него не сбылась ни одна надежда. И вор он, да, и женщину любящую бросает, и все-таки переживаешь за него, желаешь, чтобы сложилось все, ведь могло бы... А все потому, что Александр Наумов играет его просто на разрыв аорты. Потрясающе играет, видишь перед собой именно персонаж, не актера ни разу. Очень понравился.
Вообще спектакль понравился. В статичном вроде бы пространстве ночлежки постоянно обозначено движение. Люди там ЖИВУТ. Реагируют на происходящее, то вдруг запляшут в отчаянии, то запоют. И я очень люблю вот это их движение, и этот фирменный свет, формирующий пространство на сцене даже больше, чем декорации. Полумрак ночлежки, контуры фигур, все это создает нужное настроение.
В общем, чень удачный поход в театр.
 
  Мария 01.06.2017  
  Помню сочинение в одиннадцатом классе: "Три правды в пьесе Горького "На дне". И недоумение учительницы из другой параллели - откуда три, всегда же две было. Кажется, ни одна из трех предложенных правд меня тогда не устроила, и я в сочинении изобрела какую-то четвертую (это не возбранялось).
А правд на самом деле не две, не три и не четыре. Правда-то одна. Любовь и уважение к человеку, не жалость, а со-чувствие - вот она, правда.
Просто? Нет - но только потому, что слова у героев "На дне" то и дело расходятся с действиями. Однако правда от этого правдой быть не перестает - просто у нее нет какого-то одного носителя, как нас учили. Лука действительно говорит правильные вещи - но для него это просто слова, нет в нем ни любви, ни сочувствия, это такая игра в гуру среди человечков, преданно заглядывающих ему в рот.
Просто слова? Но в людей они попадают уже не как просто слова. Лука не меняет обитателей ночлежки - они меняются сами, просто поднимается на поверхность то, что давно опустилось на дно души, придавленное злобой и обидой на мир...
Это мир без иллюзий. Не будет счастливого конца. И Васька Пепел не начнет новую жизнь в Сибири, и Актер все равно повесится. И ночлежка останется такой же - то ли трюмом, то ли тюремной камерой, то ли моргом, почти физически ощущаешь, как не хватает воздуха... Но и здесь можно оставаться человеком. Иллюзий не осталось. Но надежда жива. Надежда - это всегда очень больно, но без нее нельзя.
А еще мне было совершенно по-детски интересно - при том, что пьесу знаю почти наизусть.
Спектакль "На дне" сломал моё скептическое отношение к творчеству Максима Горького.

Декорации действительно на сей раз напоминают корабельный трюм - кажется, периодически даже ощущаешь качку. Сюда не попадает свежий морской воздух и лишь изредка откуда-то сверху падают лучи солнца. Корабль, навеки сбившийся с курса - куда мы плывём? ни у кого нет карты - либо идти на дно, либо довериться невесть откуда взявшемуся рулевому. Костюмы напоминают то ли больничную одежду, то ли тюремные робы, и женщины бродят в своих белых рубашках, как сомнамбулы, и в любой момент костюм может обернуться саваном...
Не-жизнь, с которой практически все, кажется, смирились - и при этом тянутся, тянутся к жизни, не выживанию.
Здесь нет полностью отрицательных персонажей, разве что Костылев (Константин Курочкин) мерзок с начала и до конца, но даже к Василисе (прекрасная Ольга Иванова) уже проникаешься сочувствием - не такой уж она и зверь, несчастная озлобленная женщина, с любовью, выродившейся в ненависть.
Что уж говорить об обитателях ночлежки - вначале, кажется, сливающихся в однородную массу маргиналов-проходимцев - по школьной привычке ждёшь, что сейчас перед тобой окажутся Лука, Сатин и малоинтересные все остальные... и видишь людей - изломанные судьбы, разные характеры, обиженные жизнью, обиженные на жизнь, и каждый интересен, и каждого можно понять...
И вот тогда от царящей на сцене беспросветности становится страшно - потому что ты уже успел всех их полюбить.
Вот Клещ - Алексей Ванин - от горя и отчаяния озлобленный, всех ненавидящий - но это видимость, это от бессилия, какими только люди не становятся в горе - а его горе и страх перед неминуемой смертью жены самые настоящие, искренние...
Вот Актёр - Александр Задохин - удивительный человек, действительно очень талантливый, и страдающий, страдающий от утраты своего таланта, от того, что поэзия по важности сравнивается в его жизни с водкой... нуждающийся в поводыре и не нашедший его...
Вот Васька Пепел - Александр Наумов (сильнейшее впечатление от спектакля, на разрыв сердца просто) - "вор и воров сын" - который по-настоящему хочет изменить свою судьбу, который в Наташе надежду свою видит, за то и любит, пожалуй - и не сбудется, и это совершенно ужасно, потому что к этому моменту ты уже забываешь, что перед тобой хрестоматийный Максим Горький, и сопереживаешь герою искренне, и не можешь вынести его отчаяния...
И чудесная Настя (Галина Галкина), и Барон (Евгений Бакалов), и Бубнов (Олег Задорин), и Сатин (Валерий Афанасьев), который, кажется, даже немного в тени остальных пребывает до финальной сцены - но для него-то слова Луки и оказываются живее и важнее, чем для самого Луки...
И все остальные - все они на самом деле хорошие люди. Несчастные люди. Не сброд.
Лука (Алексей Мамонтов) даже несколько теряется на их фоне - какой-то не такой уж живой, слегка картонный, в померещившуюся Сатину выстраданность его слов не верится - скорее верится в то, что для него всё происходящее своеобразная игра.
Но, как ни странно, его не тянет тут же в школьных традициях осудить.
Да, он равнодушен. Но остальные-то не равнодушны, вот в чём штука.
А впрочем, закончить этот пост моралью будет неправильно. "На дне" - не про морализаторство, а про сопереживание.
Этот спектакль - мощнейшая прививка человечности.
 
  Никитины 19.03.2016  
  Потрясающий спектакль!Слова излишни.Надо смотреть!
 
  Михаил 18.03.2014  
  Прекрасная постановка с современными аспектами. Сознательно затушевано социальная подоплека пьесы. Слова о радости труда в устах шулера звучат фарсом. Персонажи пьесы - это не представители угнетенных классов, а именно подонки, деклассированные элементы, вне классов, вне политики. В постановке проводится мысль, что это они сами виновны в своих несчастьях.
 
  Pin 17.02.2007  
  Спектакль "На дне" в Театре на Юго-Западе - один из, уже не многих, лучших спектаклей в репертуаре этого театра. Да, пожалуй, и в Москве одна из лучших горьковских постановок. И. Бочоришвили (Анна), И. Подкопаева (Василиса), А. Наумов (Пепел) - БРАВО!!!
 
  Елена 24.10.2005  
  Замечательный спектакль - смотрится на одном дыхании. Мимика, пластика, надрывность монологов, проникаешься атмосферой приюта, чувствуешь себя одним из пассажиров этого поезда - благодаря великолепной игре актёров, декорациям, освещению. Браво Беляковичу и его творческому коллективу. Особенно понравились И.Подкопаева (Василиса), В.Коппалов (пристав), С.Белякович (Лука), А.Наумов (Васька Пепел), А.Иванов (Актёр) Г.Галкина (Настя), Е.Бакалов (барон) - в общем все играли великолепно.Спасибо коллективу, и отдельное спасибо любимому мужчине, который устроил праздник души, пригласив на этот спектакль.Появилось желание посмотреть весь репертуар театра.
 
  Елена 24.10.2005  
  Замечательный спектакль - смотрится на одном дыхании. Мимика, пластика, надрывность монологов, проникаешься атмосферой приюта, чувствуешь себя одним из пассажиров этого поезда - благодаря великолепной игре актёров, декорациям, освещению. Браво Беляковичу и его творческому коллективу. Особенно понравились И.Подкопаева (Василиса), В.Коппалов (пристав), С.Белякович (Лука), А.Наумов (Васька Пепел), А.Иванов (Актёр) Г.Галкина (Настя), Е.Бакалов (барон) - в общем все играли великолепно.Спасибо коллективу, и отдельное спасибо любимому мужчине, который устроил праздник души, пригласив на этот спектакль.Появилось желание посмотреть весь репертуар театра.
 
  Ольга 21.04.2001  
  Один из лучших спектаклей в этом театре. Особенно запомнилась И.Бочоришвили. А вообще-то, все играли просто замечательно.И зрители тоже не подвели.
 




информационная поддержка:
журнал "Театральная Афиша"
разработка и дизайн:
SFT Company, ©1998 - 2010