 реклама на сайте | театральный клуб | третий звонок | рекомендуем спектакли | ссылки | журнал |
|
|
|||||
|
|
|
|||||||||||
|
|
|
|||||||||||
 |
|
ЦАРЬ-ДЕВИЦА
|
||||||||||||||||||||
| Ольга Сорокина | 22.12.2023 | |
| Спектакль Театра Романа Виктюка "Царь-девица" по поэме Марины Цветаевой, режиссёр Дмитрий Бозин Всегда удивляет эта невероятная способность стихов - разрастаться до бесконечности, заполняя собой всё вокруг, преображая и преображаясь. Безусловно поэма со сцены звучала немного иначе, чем в моёй голове во время чтения. Но как же прекраснобыло это звучание. Какими яркими картинками её показали! Каждая сцена этого спектакля продумана до мелочей. Колоссальная работа художников поражает. Красивы все, и ангелы, и демоны. Впрочем, здесь нет, ни ангелов, ни демонов. Каждый из героев, как и любой из нас, со своими достоинствами и недостатками. И очень любопытно наблюдать, как кто-то трансформируется от тьмы к свету, а кто-то всё глубже падает в тьму. Конечно, центральная фигура спектакля - дева-воительница. Непобедимая, несокрушимая и бесстрашная. Каким-то непостижимым образом хрупкая Виктория Савельева является нам деву именно такой. Конечно, ей помогает невероятной красоты и формы костюм. Доспехи, меч. Но преображается именно сама Виктория. Взгляд, голос, движения. Ух! Я ловила буквально каждое движение, впитывая его, чтобы запомнить как можно больше из увиденного. Чтобы было, что вспомнить. Да, хореография в этом спектакле - одно из главных, если не решающих составляющих. Движения в так звучащим словам многократно усиливают эффект от и без того яркого действа, наполненного напевами, заговорами, заклинаниями, живым цветаевским словом, вобравшим всё самое красивое, что есть в нашем фольклоре. Цветаева, безусловно, вложила в поэму часть себя, своё понимание русской тоски и одиночества. Слова, звучащие со сцены завораживают, кружат голову, погружая в состояние, близкое к трансу. Так бы закрыть глаза и поплыть в этом океане слов и звуков, но нет. Закрывать глаза было бы преступлением! Кто же, если не мы, будет наблюдать за ветром, за тем, как раскачивается лодка, как Царь-девица крушит стены и как изнывает, вьётся змеёй Мачеха. Мачеху тоже играет Виктория Савельева. Что даже на руку. Мысленно невольно сравниваешь одну и вторую, осознавая как много общего в каждой из женщин. В любой женщине найдётся что-то и от первой, и от второй. А контраст этих двух героинь лишь подчёркивает талант актрисы. С нетерпением ждала появления на сцене Дмитрия Бозина, играющего здесь Колдуна и Ветер. Готовилась. Но всё равно была поражена! Какой образ! Какое перевоплощение. Вспоминая эти нашёптывание, насвистывания, и даже сейчас бросает в дрожь. Браво! Да и Станислав Мотырев, играющий Царевича, очень хорош. Долго всматривалась в него, пытаясь ухватиться за достоинства, что вызвали такую страсть у Мачехи и такую любовь у Царь-девицы. В конце концов умилилась. Приняла и даже восхитилась, особенно в сцене.. Эээ... "танец теней", так назову)))))) Сходите! | ||
| Мария Годлевская | 08.06.2023 | |
| Побывала в Театре Романа Виктюка, в этот раз на премьерном спектакле режиссера Дмитрия Бозина "Царь-девица" по одноименной поэме Марины Цветаевой. На сцене в качестве актера Бозина я уже видела, причем в другом театре, а вот про то, что он еще и режиссер - не знала. Но теперь для меня это несомненно знак качества во всех отношениях. Дмитрий Бозин объединил в одной актрисе - Виктории Савельевой – Царь-девицу и мачеху. Несколько раз за спектакль она меняет не только костюмы, но и образы: характер, голос, интонацию, взгляд, движения, - так что, пожалуй, сидя не на первом ряду сразу и не поймешь, что это один и тот же человек. Другим актером, сыгравшим две роли, стал сам Дмитрий Бозин, первая - Колдуна, вторая - Ветра. Далеко не главные персонажи поэмы в исполнении талантливого артиста стали неотъемлемыми спутниками главных героев на протяжении всей постановки. Дмитрий Жойдик тоже исполнил две роли - Царя и Няньки. Роль Царевича исполнил Станислав Мотырев, великолепно передавав непростой образ изнеженного мальчишки. Очень говорящими в этой постановке были декорации и костюмы, наравне с артистами они играли свои роли, дополняя смысловую нагрузку спектакля. Спасибо за невероятную работу художнику Владимиру Боеру и художнику по костюмам Евгении Панфиловой. На одной стороне сцены мы видим ладью в форме Месяца, она же - колыбель Царевича. Цвет лица у Царевича тоже бледный, аккурат отражение света Месяца. По другую сторону сцены находится стена с огромным щитом, символизирующим Солнце, из-за нее и появляется всегда Царь-девица. Но когда обнажается обратная сторона стены, оказывается, что с другой стороны в щит воткнуто огромное количество копий. Мне думается, что это символ внутренней ранимости Царь-девицы, ее уязвимости перед любовью, вопреки физической мощи, силе духа и победоносности. Ее мощь подчеркивает и костюм, кстати, в золотистых тонах, ибо она - Солнце. Доспехи с широкими плечами, огромная и явно тяжелая, судя по походке актрисы, обувь в виде двух груд черепов, давно поросших травой, на голове - шлем-маска, а в руке - меч. Рядом с ней - Нянька с щитом, на котором отпечаток лица. А вот костюм Колдуна, был черный, напоминающий дикобраза с его защитными иглами, на руках были огромные острые когти, а на ногах у Дмитрия Бозина было что-то типа копыт, на которых я не знаю, как он вообще передвигался. Так что образ был скорее даже демоническим. Не разжечь воображение эта постановка просто не может: игра света и музыки, стихотворные строки со старорусскими напевами, таинственная пластика, сказочные костюмы, - все это создает особую магию, полное погружение в сказку, недетскую, недобрую, наполненную не радужными посылами о победе добра над злом, а накопленными за долгие и непростые годы жизни разочарованием и болью. Тем не менее, спектакль великолепен и обязателен к просмотру, ведь и трагедия имеет место быть на сцене. | ||
Реклама на сайте | театральный клуб | третий звонок | рекомендуем спектакли | ссылки | журнал
|
|
 |
|